ИТАЛЬЯНСКОЕ ЭКОНОМИЧЕСКОЕ ЧУДО

ОГЛАВЛЕНИЕ ВВЕДЕНИЕ ГЛАВА 1. ИТАЛЬЯНСКОЕ ЭКОНОМИЧЕСКОЕ ЧУДО 1.1Формирование дизайна в Италии 1.2Интернациональный стиль Стиль Оливетти ГЛАВА 2. СТИЛЬ ОЛИВЕТТИ 2.1 История стиля Оливетти 2.2 Реклама в стиле Оливетти ЗАКЛЮЧЕНИЕ СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ

ИНТЕРНАЦИОНАЛЬНЫЙ СТИЛЬ Новое формообразование, начатое в США Фрэнком Ллойдом Райтом, в Европе Адольфом Лоосом и Петером Беренсом, с середины 20-х годов превратилось в международный язык форм в архитектуре и дизайне. функциональные формы Баухаус стал «международным стилем». Понятие было введено американскими архитекторами Хичкоком и Р. Джоном Ветти» (1969) называлось женским именем «Валентина», а знаменитый складной стул Джанкарло Пиретти — «Плиа». Предметы понимались как отдельные личности и могли символизировать некую Такое понимание дизайна было особенно важно для ориентированной на экспорт итальянской экономики. Вторым важным аспектом стало понимание дизайна как области культуры. Крупные предприятия, такие как Olivetti или Fiat, сотрудничали с известными дизайнерами. В Италии зародилась профессия дизайнера-консультанта, который активно и самостоятельно выступал советниками и консультантами различных фирм. Идея фирменного стиля (Corporate Identity) получила широкий культурный размах в Италии. Образцовым примером стала политика фирмы Olivetti с такими молодыми перспективными дизайнерами и архитекторами, как Этторе Соттсасс, Марко Занузо, Марио Беллини. Соттсасса, работавшего с 1958 по 1980 гг. В качестве дизайнера-консультанта он не только занимался функциональным формированием новых компьютеров, но и поддерживал связь с магазинами через собственный отдел «по культурным связям и социальной работе». Дизайн в Италии был специальностью не только инженеров, но и архитекторов, философов и писателей. Третья черта итальянского дизайна — «радость эксперимента» — связана с появлением в середине 60-х гг. новые материалы - пластмассы, предлагающие новые, практически безграничные возможности формообразования. Италия стала лидером новых начинаний в дизайне. Это лидирующие позиции особенно проявились на выставке 1972 года "Италия. Новое внутреннее пространство", проходит в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Каталог выставки продается более чем за 50 долларов ларов, как объект библиографической коллекции, выявил лидирующие позиции итальянского дизайна в мире. На выставке можно было увидеть «мейнстримный дизайн» и «антидизайн», элегантность и эксперимент, классику и провокацию. Выставка продемонстрировала качества открытости и доступности итальянского дизайна, которые характеризуют его и по сей день.

ИТАЛЬЯНСКОЕ ЭКОНОМИЧЕСКОЕ ЧУДО ФОРМИРОВАНИЕ ДИЗАЙНА В ИТАЛИИ В послевоенной Европе на первый план в области дизайна выходит Италия, экономика которой переживает бурное развитие. Не имея ничего особенного в дизайне, Италия становится страной дизайна. Тенденция итальянской художественной культуры к модернистским и авангардным формам наблюдалась уже в начале 20 века в футуристическом движении. Но это оставалось в рамках академических экспериментов без доступа к производственной практике. Индустриализация в Италии наступила очень поздно и переход от ремесленного производства к промышленному впервые произошел во многих отраслях почти только после войны. В первые десять-пятнадцать лет после войны произошел экономический взлет, характеризующийся экспортом итальянских товаров на внешний рынок. Особую роль здесь начинает играть дизайн. Гибкость в управлении экономикой, низкая заработная плата рабочих и американская гуманитарная помощь создали благоприятные условия для подъема экономики страны.