Онлайн поддержка
Все операторы заняты. Пожалуйста, оставьте свои контакты и ваш вопрос, мы с вами свяжемся!
ВАШЕ ИМЯ
ВАШ EMAIL
СООБЩЕНИЕ
* Пожалуйста, указывайте в сообщении номер вашего заказа (если есть)

Войти в мой кабинет
Регистрация
ГОТОВЫЕ РАБОТЫ / ДИПЛОМНАЯ РАБОТА, ПЕДАГОГИКА

Педагогические приемы развития творческих способностей детей младшего школьного возраста средством классического танца

olgapetrovna 650 руб. КУПИТЬ ЭТУ РАБОТУ
Страниц: 44 Заказ написания работы может стоить дешевле
Оригинальность: неизвестно После покупки вы можете повысить уникальность этой работы до 80-100% с помощью сервиса
Размещено: 31.01.2022
Хореографическое творчество является одним из средств всестороннего развития детей младшего школьного возраста. Продуктивность художественного воспитания детей средствами классического танца обусловлена синтезирующим характером хореографии, которая объединяет в себе музыку, ритмику, изобразительное искусство, театр и пластику движений.
Введение

Среди множества форм художественного воспитания подрастающего поколения хореография занимает особое место. Она, в отличие от других искусств, обладает огромными возможностями для полноценного эстетического совершенствования ребенка, для его гармоничного и физического развития. Танец как один из видов хореографического искусства, является действенным средством художественно-эстетического, музыкально-пластического, нравственно-этического воспитания и физического развития. Он служит источником эстетических впечатлений ребенка, формирует его художественное «я». Танец решает те же задачи духовного и эстетического развития и воспитания детей, что и музыка, а также дает возможность еще и творческого развития [1, с. 58]. В век технологий и малоподвижного образа жизни, танец является дополнительным резервом двигательной активности детей, источником радости, здоровья, положительных эмоций, повышения работоспособности, разрядки психологического и умственного напряжения. Синкретичность танцевального искусства подразумевает развитие у детей чувства ритма, умения слышать и понимать музыку, согласовывать с ней свои движения, одновременно развивать и тренировать мышечную силу корпуса ног, пластику рук, грацию, выразительность и изобразительность. Мир хореографической образности диктует свои законы отображения действительности. Язык танца – это, прежде всего, язык человеческих чувств, и если слово что-то обозначает, то танцевальное движение что-то выражает, и выражает только тогда, когда, находясь в единстве с другими движениями, служит выявлению всей образной структуры произведения [2, с. 93]. Обобщенность и многозначность хореографической пластики требует применения особых законов отображения действительности, состоящих в поэтической условности хореографических образов. Степень взаимодействия изобразительных и выразительных начал в хореографии зависит от того, какая сторона пластической выразительности в системе изобразительно-выразительных средств (танец или пантомима) доминирует при создании конкретной хореографической образности. Используя неисчерпаемые возможности пластики человеческого тела, хореография на протяжении многих веков оттачивала и развивала выразительные танцевальные движения. В результате этого сложного процесса возникла система собственно хореографических движений, особый художественно-выразительный язык пластики, составляющий созидательный материал танцевальной образности. Среди всех искусств, в единстве с которыми развивается танец, музыка наиболее близка ему по обобщенности, ассоциативности и структурным закономерностям. Она сообщает движениям определенный характер, придает им эмоциональную окраску. В идеале сам танец – пластическая музыка. Музыка в любом своем проявлении создает, прежде всего, содержательную основу танца. Давая развитие эмоционального состояния образов, сопоставляя разные его стадии, музыка предлагает танцу действенную линию для пластических характеристик действующих лиц и событий. Этому, безусловно способствует процесс работы по выявлению ритмическо-структурной общности. Цель работы – изучить педагогические приемы развития творческих способностей детей младшего школьного возраста средством классического танца. Объект исследования – творческие способности младших школьников. Предмет исследования - процесс развития творческих способностей средством классического танца. Задачи работы: - раскрыть суть творческих способностей, - изучить специфику развития творческих способностей младших школьников средствами танца, - показать роль классического танца в развитии творческих способностей детей, - представить методическую разработку по развитию творческих способностей детей младшего школьного возраста средством классического танца. Структура работы. Работа состоит из введения, двух глав основной части, заключения и списка литературы.
Содержание

Введение 3 Глава 1. Теоретические основы развития творческих способностей детей младшего школьного возраста средством классического танца 6 1.1. Понятие и сущность творческих способностей 6 1.2. Возрастные особенности развития творческих способностей младших школьников 17 1.3. Научно-методические подходы развития творческих способностей младших школьников средствами классического танца 19 Глава 2. Опытно-экспериментальная работа по развитию творческих способностей младших школьников средствами классического танца на базе ансамбля народного танца «Атмосфера» 28 2.1. Справка о базе исследования 28 2.2. Диагностика развития творческих способностей участников ансамбля народного танца «Атмосфера» 28 2.3. Методические рекомендации по разработке программы развития творческих способностей младших школьников средствами классического танца в хореографическом коллективе ансамбле народного танца «Атмосфера» 36 Заключение 42 Литература 44
Список литературы

1. Антропова, Л.В. Развитие выразительности в процессе обучения хореографическому искусству / Л.В. Антропова. - 2011. – 124 с. 2. Асафьев Б. В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. / Б.В. Асафьев. Санкт-Петербург: Музыка, 1990. – 147 с. 3. Баранов А.Б. Развитие артистизма у детей в детских хореографических коллективах / А. Б. Баранов. – 2003. – 163 с. 4. Безвиненко Г. В. Роль музыкально-ритмической деятельности в эстетическом развитии младших школьников / Г. В. Безвиненко // Педагогика и современность. - 2014. - № 4. - С. 34-38. 5. Бекина С. И. Музыка и движение. / С. И. Бекина, Т. П. Ломова. - Москва: Музыка, 1984. – 174 с. 6. Белов, В.А. Особенности формирования эстетических эмоций средствами хореографического искусства // Вестник ЧГАКИ. - 2009. - №1. - С.47-50. 7. Березкина Л. В. Развитие творческих способностей детей художественными средствами современной хореографии. / Л. В. Березкина // Молодой ученый. - 2013. - № 8. - С. 373-378. 8. Богоявленская Д. Б. Психология творческих способностей. / Д. Б. Богоявленская. - Москва: Академия, 2012. - 211 с. 9. Бондаренко Л.А. Методика хореографической работы в школе и внешкольных заведениях. -К.: Музична Украина, 1985. – 221 с. 10. Буренина А.И. Ритмическая мозаика/ Буренина А.И. – С.-П., 2000. – 220 с. 11. Ваганова А. Я. Основы классического танца / А. Я. Ваганова. - Москва, 2001. – 227 с. 12. Вагнер Р. Избранные работы. / Р. Вагнер. - Москва: Искусство, 1978. – 695 с. 13. Валукин Е. П. Проблемы наследия в хореографиче¬ском искусстве / Е. П. Валукин. - Москва, 2002. – 257 с. 14. Васильева Н.Н., Новоторцева Н.В. Развивающие игры для школьников.- Ярославль: « Академия развития», 1996. 15. Выготский Л. С. Воображение и творчество в дет¬ском возрасте / Л. С. Выготский. - Москва, 2006. – 96 с. 16. Гиппиус С.В. Гимнастика чувств. Л. – М.: Искусство, 1967. 17. Голейзовский К. Я. Образы русской народной хореографии. / К. Я. Голейзовский. - Москва: Искуусство, 1964. – 368 с. 18. Горшкова Е.В. От жеста к танцу. – М.: «Гном и Д», 2002. – 120 с. 19. Грецов А. Г. Лучшие упражнения для развития креативности. / Учебно-мето¬дическое пособие. — СПб., СПб НИИ физической культуры, 2006.,- 44 с. 20. Громов Ю. И. Танец и его роль в воспитании пластической культуры актера. СПб.: Лань, 2011. 264 с. 21. Громов Ю.И. Работа педагога-балетмейстера в детском хореографическом коллективе // Основы подготовки специалистов-хореографов / Хореографическая педагогика: учебное пособие. СПб.: СПбГУП, 2006. 22. Данелян В.Р., Медведь Э.И. Формирование духовно-нравственной культуры подростков средствами театрализованной деятельности / В.Р. Данелян, Э.И. Медведь // В сборнике: Перспективы художественно-образовательного и социокультурного развития столичного мегаполиса. 2016. С.21-26. 23. Ермолаева-Томина Л.Б. Психология художественного творчества. Уч. Пособие для вузов. – М: Академический Проект, 2003. – 304 с. 24. Жак-Далькроз Э. Ритм: его воспитательное значение для жизни и искусства. Том 6 / Э. Жак-Далькроз, Н. Гнесина. – Москва: Книга по Требованию, 2011. – 156 с. 25. Загвязинский В. И. Педагогичекое предвидение / B. И. Загвязинский. - Москва, 1987. – 158 с. 26. Иваницкий М.Ф. Анатомия человека. М.:Физкультура и спорт, 1969. - 280 с. 27. Иванов С. А. Танцы, игры, для красивого движения. М., 2000. 28. Калинина О. Н. "Если хочешь воспитать успешную личность - научи ее танцевать", практическое пособие по хореографии для детей раннего и дошкольного возраста. Часть I и II, Харьков, 2013. 29. Картавых Н., Карпович О., Кобленц О. Школа танцев для детей. - СПб.: «Ленинградское издательство», 2011. - 224 с. 30. Кириллов А.П. Языковый аспект художественно-образной природы танцевального движения: Дис. канд. искусствовед. М., 1988. -176 с. 31. Козлов Н. И. О пластической культуре эстрадного вокалиста // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. 2007. Т. 22. № 53. С. 132-137. 32. Кох И.Э. Основы сценического движения. - М.: 1970. 33. Кустовская Е. А. Значение народной хореографии в формировании и развитии творческой личности ребенка / Е. А. Кустовская, Л. А. Патрикеева, Г. Р. Фархутдинова. // Педагогическое мастерство и педагогические технологии. - 2016. - № 3(9). - С. 126-128. 34. Лопухов Ф. В. Вглубь хореографии / Ф. В.Лопухов. - Москва: Фолиум, 2003. – 192 с. 35. Медведь Э.И. Эстетическое воспитание школьников в системе дополнительного образования: учебное пособие. – М.:МГПИ, 2012.– 49 с. 36. Мейерхольд В.Э. О мастерстве актера // Записки по биомеханике - технике сценических движений. М.: ЦГАЛИ, 1921. - 44 с. 37. Некрасова Л. М. Театр как вид искусства и его возможности в воспитании школьников // Педагогика искусства. 2007. № 1. С. 7. 38. Новерр Ж. Ж. Письма о танце. Пер. с фр. / под ред. А. А. Гвоздева. 2-е изд., испр. СПб.: «Лань», «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2007. 39. Руднева С. Музыкальное движение. / С. Руднева, Э. Фиш. — Санкт-Петербург: Издательский центр «Гуманитарная академия», 2000. – 283 с. 40. Савчук О. Школа танцев для детей. - Спб.: «Ленинградское издательство», 2009. - 224 с. 41. Слуцкая С.Л. Танцевальная мозаика / Слуцкая С.Л. – М.: Линка-Пресс, 2006. – 272 с. 42. Станиславский К. С. Работа актера над собой. М.: Артист. Режиссер. Театр, 2008. 321 с. 43. Станиславский К.С. Статьи. Речи. Беседы.- М.: 1953. 44. Старчеус М.С. Слух музыканта. - М.: Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского, 2003. - 433с. 45. Стуль М.П. Творческие игры и театрализованные упражнения в школьном классе. Челябинск, 1991. 46. Театральные игры как формы творческой организации детей. Полтава, 1991. 47. Теплов Б. М. Психология музыкальных способностей / Б. М Теплов. - Москва: Наука, 2003. – 377 с. 48. Филатов С. В. От образности - к выразительному движению / С. В. Филатов. - Москва, 2003. – 128 с. 49. Филатов С. В. От образности слова – к выразительному движению.- М.: 1993. 50. Фольклор — музыка — театр: Программы и конспекты занятий для педагогов дополнительного образования: Программно-метод. Пособие / Под ред. С.И. Мерзляковой. - М.: Гуманит.изд.центр ВЛАДОС, 1999. - 216 с. 51. Фоменко, И.М. Сценическая практика на хореографических отделениях в детских школах искусств - неотъемлемая часть учебного процесса // Традиции и новации в хореографическом образовании: материалы Международной науч.-практ. конф., г.Орел, 24-28 марта 2009г.-Орел: ОГИИК; ПФ "Оперативная полиграфия, 2009. - С.57-60. 52. Харлашко М.А. О важности формирования артистических навыков у учащихся младшего школьного образования // Вестник МГУКИ – 2008г. № 1, с.192-194. 53. Юрьева М. Н. Педагогические основы изучения народно-сценического танца. / М. Н. Юрьева. - Тамбов, 2009. – 220 с. 54. Юрьева М. Н. Профессионально-творческое становление личности студента-хореографа в вузах культуры и искусств: автореф. дис. … д-ра пед. наук. / Юрьева Марина Николаевна. - Москва, 2010. - 570 с. 55. Яковлева Е.Л., Фельдштейн Д.И. Психология развития творческого потенциала личности. / Е. Л. Яковлева, Д. И. Фельдштейн. - Москва: Московский психолого-социальный институт, 2015. – 185 с.
Отрывок из работы

Глава 1. Теоретические основы развития творческих способностей детей младшего школьного возраста средством классического танца 1.1. Понятие и сущность творческих способностей В понятии «творческие способности» во всех случаях выделяются такие проявления как: самостоятельность в выборе заданий, множественность предлагаемых решений, высокий уровень познавательной активности. Наличие большого числа разноплановых факторов, определяющих, как природу, так и проявление творческих способностей этим обусловлена сложность этой проблемы. В основном эти факторы можно объединить в три наиболее общие группы. Первая группа содержит природные задатки и индивидуальные особенности, которые определяют воспитание творческой личности. Во вторую группу входят все формы воздействия социальной среды на развитие и проявление творческих способностей. Третья группа – зависимость развития креативности (творческих проявлении) от характера и структуры деятельности. Творческие способности, как и всякие прочие зависят от наследственных факторов, но более значимое влияние выражает социум: воспитание, образование и они поддаются развитию, понятие творчество разностороннее, оно исследовалось раньше и исследуется в настоящее время многими психологами, философами, педагогами. Творческие способности, в частности, эстетические – это индивидуально-психологическая особенность, которая отличает одного человека от другого. Особенности, которые имеют отношение к успешности выполнения деятельности или нескольких деятельностей и, они не сводятся к знаниям и умению, которые уже выработаны человеком, но обуславливают быстроту и легкость приобретения этих знаний. Творческие способности -синтез индивидуально-психофизиологических особенностей личности и новых качественных состояний (изменений в мышлении, восприятии, опыте жизнедеятельности, мотивационной сфере), возникающих в процессе новой для индивида деятельности (в процессе решения новых проблем, задач), что ведет к её успешному выполнению или появлению субъективно/объективно нового продукта (идеи, предмета, художественного произведения и т. д.). Процесс развития творческих способностей ведет к возникновению креативности, устойчивого свойства личности с высокой мотивацией к творческой деятельности. Творческие способности присущи каждому индивиду, они возникают и развиваются в процессе деятельности. Большое значение для развития творческих способностей имеет социальная, воспитательно-образовательная среда.
Условия покупки ?
Не смогли найти подходящую работу?
Вы можете заказать учебную работу от 100 рублей у наших авторов.
Оформите заказ и авторы начнут откликаться уже через 5 мин!
Похожие работы
Служба поддержки сервиса
+7 (499) 346-70-XX
Принимаем к оплате
Способы оплаты
© «Препод24»

Все права защищены

/slider/1.jpg /slider/2.jpg /slider/3.jpg /slider/4.jpg /slider/5.jpg